О КУРСЕ
Старт курса — 17 октября 2026
Продолжительность — 9 недель
«Видение: Больше чем кадр» — это программа трансформации для тех, кто хочет выйти за пределы стандартной фотографии. Мы пройдем путь от фиксации реальности к созданию художественного высказывания, которое ценят международные галереи и топовые издания.
Этот курс о том, как научиться чувствовать свет и композицию на уровне кинематографа и превратить свой собственный взгляд на мир в узнаваемый авторский стиль.
РЕЗУЛЬТАТ ОБУЧЕНИЯ
Художественное видение: Вы перестанете просто фиксировать реальность и научитесь видеть в ней визуальное повествование, превращая случайные моменты в кинематографичные кадры.
Авторский метод: Освоение эстетики монохромного кадра как инструмента для работы со светом, формой и состоянием ради создания вневременной истории.
Искусство выбора: Вы научитесь смотреть на свои работы глазами куратора, объединяя отдельные снимки в визуальные повествования, которое вызывает интерес галерей и изданий.
Профессиональная презентация: Полностью упакованный образ автора в сети — от структуры сайта и визуального ритма соцсетей до написания текстов (Bio, CV, Artist Statement).
Инструментарий для роста: Путь в международное арт-сообщество: от первой публикации в журнале до подачи заявок на гранты и опен-коллы.
АВТОР КУРСА
Анна Форс
Мой стиль — это поиск тишины в монохромном кадре и исследование уникальности человеческого тела. Осознание своего особого восприятия мира помогло мне превратить фокус на деталях в главную художественную силу. Сегодня я создаю визуальные истории, которые признаны международным экспертным сообществом.
Мои работы экспонировались на Таймс-сквер в Нью-Йорке, в Galerie Joseph в Париже, в ГУМе и Дарвиновском музее в Москве и на других знаковых площадках России и мира. Работы и интервью публиковались в Visual Art Journal, Mira Artist, Drain, Sguardo Art и других международных медиа. Резидент платформы «Художники», лауреат национального конкурса «Творить в России», финалист международного конкурса Liquida Grant 2026 (Италия). В моем объективе были Катерина Шпица, Екатерина Волкова и другие актрисы театра и кино.
Я прошла путь от осознания особенности восприятия до статуса востребованного автора. На этом курсе я передам вам не просто технические знания, а стратегию того, как сделать свой взгляд видимым для всего мира.
ДЛЯ КОГО КУРС
Для тех, кто только начинает свой путь
Если вы боитесь сложной техники — этот курс станет для вас точкой входа. Мы разберем необходимую базу (ISO, выдержка, диафрагма, RAW), чтобы камера перестала быть препятствием. Вы научитесь видеть мир в графичном чёрно-белом исполнении — моем авторском методе, который позволяет сфокусироваться на свете и тенях, не отвлекаясь на лишнее. Мой путь от первых кадров до билборда на Таймс-сквер в Нью-Йорке доказывает: важна глубина вашего взгляда, а не цена камеры.
Для практикующих фотографов
Для тех, кто устал от коммерческих шаблонов и ищет свой уникальный почерк. Мы изучим цветовые композиции и теорию, но направим эти знания на создание вневременного искусства. Этот курс поможет вам выйти на территорию арт-фотографии: научиться создавать серии со смыслом и, самое главное, профессионально презентовать себя на международном арт-рынке (от выставок в ГУМе и галереях Парижа до побед в престижных конкурсах, таких как Liquida Grant).
ПРОГРАММА КУРСА
Вводный блок: Фундамент автора (самостоятельно)
Технический минимум художника: ISO, выдержка, диафрагма, экспозиция. Специфика работы в RAW и монохромном режиме.
Творческая практика: «Мир как кино» — тренировка внутренней оптики через ежедневное наблюдение и съемку на телефон.
Модуль 1. Свет как главный инструмент
Виды и типы света: рисующий, заполняющий, контровой. Работа с естественным светом (мягкий и жесткий свет). Светотеневой рисунок.
Разбор вводной практики «Мир как кино».
Модуль 2. Цветовые сочетания и гармония в кадре
Как смотреть фильмы глазами художника: свет, цвет, детали, смена планов. Цветовые сочетания и гармония в кадре на примерах из мирового кинематографа.
Модуль 3. Архитектура кадра: Композиция и Кадрирование
Правила и авторские приемы построения кадра. Искусство кадрирования: баланс, ритм и «воздух» в снимке.
Модуль 4. Подготовка к съемке: От идеи до реализации
Создание авторских гайдов с локациями и по подготовке к съемке, поиск моделей. Кураторская подборка (100 референсов) и работа с релизом модели.
Модуль 5. Философия отбора и «живая» ретушь
Как из сотни кадров найти «тот самый» шедевр. Минимальная коррекция: базовые инструменты, которые подчеркивают глубину, но сохраняют жизнь в кадре.
Модуль 6. Цифровая витрина: Соцсети и Сайт
Логика оформления соцсетей как портфолио автора. Разбор вашего существующего сайта или создание профессионального портфолио на ведущей платформе для фотографов (структура, которая продает ваше видение).
Модуль 7. Личный бренд: Искусство самопрезентации
Верстка профессионального PDF-портфолио (СV, BIO, AS) и оформление страницы «Об авторе» на сайте.
Модуль 8. Стратегия признания: Журналы, Выставки, Гранты
Как выбирать кадры для конкретных Open Calls. Фильтр престижности: как оценивать свои достижения и выстраивать иерархию в CV. Работа с моим закрытым гайдом по международным площадкам.
Модуль 9. Правовой фундамент художника
Урок по правовым аспектам работы фотографа от Дарьи Жуковой — юриста для фотографов с 17-летним стажем, автора канала «Закон в фокусе», руководителя юридического отдела Wfolio.
Модуль 10. Финальный эфир Q&A
Подведение итогов, разбор оставшихся вопросов и вектор дальнейшего развития для всех тарифов.
ФОРМАТ КУРСА
Онлайн-вебинары
Живые встречи со мной для тарифов с обратной связью и доступ к их записям для всех участников на время курса.
База знаний
Подробные авторские презентации по каждой теме курса, которые остаются у вас навсегда.
Правовой фундамент
Урок по правовым аспектам работы фотографа от Дарьи Жуковой — юриста для фотографов с 17-летним стажем, автора канала «Закон в фокусе», руководителя юридического отдела Wfolio.
Финальный Q&A
Живой эфир «вопрос-ответ» в конце курса для всех тарифов, чтобы закрепить материал и разобрать оставшиеся вопросы.
ТАРИФЫ
НАБЛЮДАТЕЛЬ
Самостоятельное погружение в мир авторской фотографии.
• Доступ к 10 модулям курса в записи на время обучения + 7 дней.
• Все подробные презентации и методические материалы — навсегда.
• Кураторская подборка 100 референсов для вдохновения.
• Шаблон релиза модели для законного использования кадров.
• Видеоурок от юриста Дарьи Жуковой по правовым аспектам работы фотографа.
• Участие в финальном живом эфире Q&A (ответы на вопросы от автора).
• Бонус: Специальная цена (-50%) на вечный доступ в закрытый канал Анны Форс с Open Calls.
РАННЕЕ БРОНИРОВАНИЕ
24 900 ₽ 29 900 ₽
Не банковская рассрочка 50/50, платите сейчас 12450 ₽ и остаток до 16 октября 2026
ТВОРЕЦ — 15 мест
Групповая работа и живое общение с автором.
• Все возможности тарифа «Наблюдатель».
• Участие во всех вебинарах курса в онлайн-формате.
• Групповые разборы в прямом эфире: отбор кадров, подробный аудит соцсетей и сайтов автором.
• Практика отбора кадров: участие в большом 3-4 часовом эфире по выбору ваших «сильных» работ.
• Разбор нескольких кейсов PDF-портфолио на вебинаре на примере ваших работ.
• Бесплатный вечный доступ в закрытый канал Анны Форс с Open Calls (экономия 5000 ₽).
• Закрытый чат-комьюнити единомышленников для поддержки, общения и обмена опытом.
• Постоянная обратная связь от автора курса: ответы на ваши вопросы в чате на протяжении всего курса.
• Именной сертификат о прохождении курса (для авторов, успешно сдавших практические задания).
РАННЕЕ БРОНИРОВАНИЕ
49 900 ₽ 59 900 ₽
Не банковская рассрочка 50/50, платите сейчас 24950 ₽ и остаток до 16 октября 2026
МАСТЕР — 3 места
Индивидуальное наставничество и создание стратегии художника.
• Все возможности тарифа «Творец».
• Личное сопровождение: 4 индивидуальные онлайн-сессии по вашему проекту на протяжении курса.
• Индивидуальная работа: доведение вашего сайта, CV и структуры PDF-портфолио до выставочного уровня вместе с автором курса.
• Кураторский аудит: персональный детальный разбор вашего архива работ, поиск связей между кадрами и выстраивание единой логики подачи для арт-рынка.
• Визит к художнику (для Москвы): эксклюзивная встреча в домашней галерее и шоуруме Анны Форс. Знакомство с печатными работами в интерьере и видами материалов для печати ваших снимков, консультация по созданию домашней фотостудии.
• Именной сертификат о прохождении индивидуального наставничества.
РАННЕЕ БРОНИРОВАНИЕ
119 000 ₽ 139 900 ₽
Не банковская рассрочка 50/50, платите сейчас 59500 ₽ и остаток до 16 октября 2026
ВОПРОСЫ И ОТВЕТЫ
Нужна ли мне профессиональная камера?
Не обязательно. Мы начинаем с тренировки видения на телефоне. Для практических модулей подойдет любая камера с ручными настройками. Мой опыт доказывает: чтобы выставляться в мировых галереях, важна глубина вашего взгляда, а не цена техники.
Я никогда не снимал (а) в ЧБ. Почему на курсе акцент на монохроме?
ЧБ — это лучший способ научиться видеть свет, форму и эмоцию, не отвлекаясь на цвет. Мы изучим цветовые схемы, но мой метод поможет вам создать «чистый», вневременной стиль, который выделяет автора на арт-рынке.
Сколько времени в неделю нужно на обучение?
Один вебинар по субботам (1.5–2 часа). Один раз за курс состоится большой эфир-разбор (3–4 часа). На выполнение практических заданий дается неделя, чтобы вы могли двигаться в комфортном для вас темпе. Наша цель — вдумчивое применение знаний и формирование вашего стиля.
Будут ли записи вебинаров?
Да, записи всех встреч будут доступны на протяжении всего курса и еще одну неделю после его завершения. Все подробные презентации и методические материалы курса остаются у вас навсегда.
Поможет ли курс, если я хочу не только творить, но и зарабатывать?
Конечно. Мы упаковываем ваш личный бренд (сайт, соцсети, CV), что делает вас дороже в глазах клиентов. А выход на арт-рынок (журналы, выставки) — это прямой путь к повышению вашего статуса и чека.
Остались вопросы?
Напишите мне в Telegram, я помогу выбрать подходящий тариф.
ВРЕМЯ ЗАЯВИТЬ О СЕБЕ
Ваше видение заслуживает быть увиденным. Сделайте первый шаг к созданию своей вневременной истории и выходу на международную арт-сцену.